Software gráfico

Afortunadamente la oferta de programas de creación y tratamiento de gráficos es amplia y variada. En esta sección se ofrece una panorámica de esta oferta, proporcionando conocimientos y orientaciones para elegir la herramienta en función del tipo de tarea a realizar y las condiciones de trabajo.

Nutricion enteral y parenteral

Para presentar el software de gráficos se revisan sus características a partir de tres binomios:

• software bitmap y vectorial

• sofware orientado a impresión y orientado a la web

• software propietario y open-source

Cursos de Sketchup

Cada programa puede adscribirse a varias de estas categorías. Pero su estudio por separado nos puede proporcionar una mayor comprensión.

Software bitmap y vectorial

Anteriormente nos hemos referido a la importancia de la distinción bitmap/vectorial. Esta distinción también se da en el campo de los programas de gráficos. Hay programas de gráficos vectoriales que trabajan con objetos Bézier y programas de gráficos de mapa de bits que trabajan con imágenes compuestas por píxeles. Esto se traduce en la configuración de los entornos de trabajo.

Los entornos de trabajo vectoriales están más orientados al dibujo geométrico; en cambio los entornos de mapa de bits tienen un planteamiento más orientado al dibujo «gestual». De hecho una distinción que se hacía en los primeros programas de gráficos en la década de los ochenta era entre programas «de dibujo» (vectoriales) y programas «de pintura» (mapa de bits). Otra referencia para los programas de mapa de bits es la fotografía y el retoque fotográfico, mientras que los vectoriales pueden tomar como referente el diseño gráfico, la ilustración y el collage.

Aunque, como veremos, estas formas de trabajar acaban hibridándose; el imaginario de referencia marcó los primeros desarrollos de entornos de trabajo y nos ha dejado un legado de metáforas que aún se mantiene.

Confluencias

Como se ha visto anteriormente, el tipo de codificación de la imagen (vectorial o mapa de bits) suele condicionar el tipo de interfaz del entorno de trabajo y una determinada forma de trabajar.

Ahora bien, con los años se ha visto que una interfaz pensada para el dibujo vectorial podía ser útil en un programa de mapa de bits y viceversa. Ha empezado una convergencia de procedimientos de trabajo entre los dos tipos de programas.

Uno de los ejemplos más claros es el uso de las capas en programas de mapa de bits, que no tenían inicialmente y que adoptaron bajo la influencia de la experiencia de trabajo con programas vectoriales. Con un sistema de capas una parte de una imagen puede mantenerse independiente del resto (como si fuera un objeto vectorial) y aplicarle ajustes o filtros de forma autónoma.

Otro elemento que los programas de mapa de bits han adoptado es un buen control tipográfico, que al principio se reservaba a los programas vectoriales.

Una influencia en dirección contraria es la del pincel y la goma por parte de programas vectoriales. El caso más claro de ello es Flash. Con estas herramientas se consigue que el usuario pueda dibujar de una forma mucho más intuitiva sin apenas darse cuenta de que está generando objetos Bézier. Las «líneas» del pincel no son tales, en realidad se están generando áreas, objetos cerrados.

Un caso paradigmático de dicha confluencia es el programa de gráficos Fireworks. En principio se trata de un programa de dibujo vectorial que, como la mayoría de estos, admite la importación de gráficos de mapa de bits. Pero no es sólo eso, Fireworks permite crear directamente gráficos de mapa de bits y modificarlos. De hecho, Fireworks integra todas las características propias de un programa de mapa de bits y de un programa de dibujo vectorial. El mejor ejemplo es su ventana de herramientas con un grupo para la edición en mapa de bits y un grupo para la edición vectorial. En su entorno de trabajo conviven elementos vectoriales con elementos de mapa de bits. Su ventana de propiedades es contextual y cambia en función del elemento elegido.

La elección sobre la codificación definitiva de la imagen se toma al final. Fireworks trabaja en una versión de PNG nativa pero para grabar cualquier otro formato tiene que exportar. Una ventana de optimización permite configurar las características cuando se quiere grabar en un formato de mapa de bits.

Relevancia del Tema

1. Industria del Diseño y la Creatividad:
   • Diseño Gráfico: Programas como Adobe Photoshop e Illustrator son pilares en la industria del diseño gráfico, permitiendo la creación de logotipos, carteles, folletos y otros materiales visuales.
   • Animación y Cine: Software como Autodesk Maya y Blender se utilizan ampliamente en la animación y producción cinematográfica para crear efectos visuales y animaciones 3D.
2. Arquitectura y Construcción:
   • Modelado 3D y CAD: Herramientas como AutoCAD, SketchUp y Revit son esenciales en arquitectura y construcción para el diseño de planos y modelos tridimensionales de edificios y estructuras.
3. Desarrollo de Videojuegos:
   • Diseño de Juegos: Software como Unity y Unreal Engine permite a los desarrolladores crear gráficos y entornos complejos para videojuegos, mejorando la experiencia del usuario.
4. Publicidad y Marketing:
   • Contenido Visual: Las campañas de publicidad y marketing dependen en gran medida del software gráfico para crear anuncios atractivos y contenidos promocionales.

Pertinencia Académica y Profesional

1. Formación y Educación:
   • Currículos Académicos: Muchos programas educativos en diseño gráfico, animación y arquitectura incluyen formación en software gráfico, preparando a los estudiantes para carreras exitosas en sus respectivos campos.
2. Desarrollo de Habilidades:
   • Competencias Profesionales: El dominio de software gráfico es una habilidad esencial para profesionales en diseño, marketing, arquitectura, desarrollo de juegos y otras industrias creativas.
3. Innovación y Tecnología:
   • Avances Tecnológicos: La evolución continua del software gráfico impulsa la innovación en diversas industrias, permitiendo la creación de contenido más avanzado y complejo.

Impacto Social y Cultural

1. Accesibilidad y Democracia del Diseño:
   • Software Gratuito y de Código Abierto: Herramientas como GIMP y Inkscape democratizan el acceso a herramientas de diseño, permitiendo a personas con recursos limitados participar en la creación de contenido visual.
2. Cultura Visual:
   • Influencia en Medios y Entretenimiento: El software gráfico ha transformado la forma en que consumimos medios y entretenimiento, desde efectos especiales en películas hasta gráficos en videojuegos.
3. Comunicación y Expresión:
   • Medios Visuales: Las imágenes y gráficos son formas poderosas de comunicación, y el software gráfico permite a individuos y organizaciones transmitir mensajes de manera efectiva y atractiva.

Innovación y Futuro

1. Realidad Aumentada y Virtual (AR/VR):
   • Nuevas Fronteras: El software gráfico está en el centro del desarrollo de AR y VR, creando experiencias inmersivas para educación, entretenimiento, formación y más.
2. Inteligencia Artificial y Automatización:
   • Herramientas Inteligentes: La integración de IA en el software gráfico está transformando la forma en que se crean y editan los gráficos, permitiendo procesos más rápidos y eficientes.
3. Sostenibilidad y Eficiencia:
   • Diseño Ecológico: Las herramientas gráficas también juegan un papel en el diseño sostenible, ayudando a crear productos y estructuras que son más eficientes y amigables con el medio ambiente.