LOS COLORES
El estímulo de las células de la retina por 3 longitudes de onda distintas que lleva a la percepción de los colores nos permite hablar de 3 colores primarios (rojo, verde y azul). A partir de la combinación de dos de ellos obtendríamos los colores secundarios y de la combinación en distintas intensidades de los tres los colores terciarios.
Pero la combinación de pigmentos nos permite hablar de otros primarios: aquellos pigmentos (cian, magenta y amarillo) de cuya combinación podemos obtener el resto de colores. Algunos autores prefieren llamar a estos colores básicos en vez de primarios que se reserva para la luz.
No es por casualidad que los colores básicos de pigmento sean los secundarios de luz ni que los primarios de luz sean los secundarios en la mezcla de pigmentos básicos. A los colores que no comparten componentes, como el verde (primario) y el magenta (formado por los primarios rojo y azul), se les llama complementarios. La combinación de colores complementarios crea un contraste fuerte.
La idea de que existen unos colores «complementarios» de otros no deja de ser una convención que se ha ido construyendo culturalmente. Sobre la base de que un color es complementario de otro cuando no comparten componentes, actualmente consideramos complementarios los colores en función de los tres colores primarios y basándonos en tres longitudes de ondas electromagnéticas.
Pero las diversas teorías del color han manejado, sobre todo en los dos últimos siglos, diversas formas de clasificación del color. Así es que tanto en la práctica artística como en el diseño o las industrias relacionadas no siempre los colores considerados complementarios han sido los mismos. No es extraño encontrar otras polaridades en diversos autores o en los escritos de artistas y diseñadores. Quizás la más habitual sea la de considerar el verde (en vez del cian) como complementario del rojo.
Codificación digital del color
La tecnología digital de tratamiento y edición de gráficos, como en su momento la industria textil, las artes gráficas, la industria cervecera y tantos otros sectores productivos, ha necesitado de modelos numéricos de color. Ya se ha visto cómo estos modelos tienen una representación gráfica (a menudo tridimensional) que nos ayuda a comprenderlos. Pero sobre todo nos dan unos parámetros numéricos que nos permiten trabajar con ellos.
El más común es el RGB en el que se basa el sistema de color de los ordenadores y televisores. El CMYK se usa para impresión en cuatricromía y el HLS nos permite controlar por separado tono, luminosidad y saturación. Abriendo el selector de color de un programa de gráficos puede observarse que por lo menos están disponibles estos tres sistemas de selección. Además podemos encontrar el sistema Lab de la CIE y sistemas de color estándar o normativizados usados en otras industrias como PANTONE, ANPA, DIC, TOYO, etc.
Encontraremos también la posibilidad de escoger el color RGB por codificación hexadecimal. Esto es muy útil, pues el lenguaje HTML usa esta codificación y nos servirá para sincronizar los colores de los gráficos con las tablas y fondos de la página web. El código hexadecimal en el software de gráficos suele estar en un campo de texto que nos permite seleccionarlo y copiarlo.
Vea nuestro Máster en Diseño Gráfico
Teoría del Color en Diseño Gráfico
La teoría del color estudia cómo los colores interactúan entre sí y cómo afectan a nuestra percepción visual y emocional. Los diseñadores gráficos utilizan esta teoría para crear composiciones visuales que sean estéticamente agradables y funcionales.
1. El Círculo Cromático
El círculo cromático es una representación visual de los colores organizada según el espectro de luz. Los colores se agrupan en tres categorías principales: colores primarios, colores secundarios y colores terciarios.
- Colores Primarios: Son los colores fundamentales que no pueden ser creados por la mezcla de otros colores.
- Rojo, azul y amarillo.
- Colores Secundarios: Se obtienen mezclando dos colores primarios.
- Verde (mezcla de azul y amarillo).
- Naranja (mezcla de rojo y amarillo).
- Violeta (mezcla de azul y rojo).
- Colores Terciarios: Se obtienen mezclando un color primario con un color secundario adyacente.
- Ejemplo: Amarillo-verdoso, Rojo-naranja.
2. Propiedades del Color
Los colores se caracterizan por tres propiedades principales:
- Tono (Hue): Es el color puro que se percibe (rojo, verde, azul, etc.). El tono se mide en grados, y cada color tiene un valor específico dentro del círculo cromático.
- Saturación (Chroma): Refleja la intensidad o pureza del color. Un color con alta saturación será brillante y vivo, mientras que uno con baja saturación será gris y apagado.
- Luminosidad (Lightness o Value): Es el brillo o la oscuridad del color. Los colores claros tienen alta luminosidad, mientras que los colores oscuros tienen baja luminosidad.
3. Psicología del Color
El color tiene un gran poder en la comunicación emocional y psicológica, y se puede usar para evocar ciertas emociones o asociarse con ideas específicas. Aquí algunos ejemplos de los efectos que pueden generar los colores:
- Rojo: Energía, pasión, urgencia, amor.
- Azul: Calma, confianza, profesionalismo.
- Verde: Naturaleza, salud, crecimiento.
- Amarillo: Felicidad, optimismo, atención.
- Naranja: Creatividad, entusiasmo, juventud.
- Violeta: Lujo, misterio, espiritualidad.
- Negro: Elegancia, poder, sofisticación.
- Blanco: Pureza, simplicidad, paz.
4. Armonía de Colores
La armonía de colores se refiere a la manera en que los colores se combinan para crear un diseño estéticamente agradable. Existen varias fórmulas de armonía de colores que los diseñadores utilizan para elegir combinaciones efectivas:
- Colores complementarios: Son colores opuestos en el círculo cromático (por ejemplo, rojo y verde). Estos colores crean un contraste fuerte y vibrante cuando se usan juntos.
- Colores análogos: Son colores que se encuentran juntos en el círculo cromático (como azul, verde y amarillo). Estos colores combinan bien y crean un diseño armónico y suave.
- Colores triádicos: Son tres colores equidistantes en el círculo cromático (como rojo, amarillo y azul). Esta combinación es equilibrada y vibrante.
- Colores monocromáticos: Son diferentes tonos, saturaciones y luminosidades de un solo color. Esta combinación crea una sensación de unidad y simplicidad.
- Colores divididos complementarios: Es una variación de los colores complementarios, donde se elige un color y los dos colores adyacentes a su complemento (por ejemplo, rojo, azul-verde y amarillo-verde).
Colores en Diseño Gráfico Digital
Los colores en el diseño gráfico digital se manejan principalmente mediante dos modos de color: RGB (para pantallas) y Hexadecimal (Hex). Estos modos son fundamentales para los diseñadores que trabajan en medios digitales.
1. RGB (Red, Green, Blue)
- El modelo RGB es aditivo y se utiliza para pantallas, donde los colores se generan mediante la mezcla de luz roja, verde y azul.
- Se usa principalmente en diseño web, interfaces digitales, aplicaciones y cualquier medio que se visualice en pantallas.
2. Hexadecimal (Hex)
- Hex es una representación numérica de los colores RGB en formato hexadecimal. Cada color se codifica con un valor de seis dígitos que representan los valores de rojo, verde y azul en un sistema de base 16.
- Ejemplo: #FF5733 (Rojo-naranja).
3. CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Black)
- Aunque CMYK no es comúnmente utilizado en diseño digital, es crucial en la impresión, donde los colores se crean mediante la mezcla de tintas cian, magenta, amarillo y negro. Los diseñadores gráficos deben tener en cuenta cómo los colores se verán impresos, ya que a veces la representación digital puede no coincidir con la versión impresa.
Colores en Diseño Gráfico Impreso
El diseño gráfico impreso requiere una cuidadosa selección de colores, ya que los colores en papel no siempre se verán igual que en pantalla debido a las diferencias en los modos de color y las tintas.
1. CMYK para Impresión
- CMYK es el modelo de color estándar para la impresión, porque describe cómo las tintas de impresión se combinan para crear el color. Los valores de Cian, Magenta, Amarillo y Negro se combinan en diferentes porcentajes para crear una amplia gama de colores.
- Los diseñadores gráficos deben ajustar los colores en CMYK para asegurarse de que se vean bien en el producto final impreso.
2. Pantone
- Pantone es un sistema de colores que proporciona un conjunto estándar de colores para la impresión. Los colores Pantone están definidos con códigos numéricos y se pueden reproducir de manera precisa, independientemente de las tintas utilizadas en la impresión.
- Es ideal para marcas y proyectos donde se necesita una coherencia de color exacta en diferentes materiales impresos.